Gesu Sacro Cuore - produzione mosaici e vetrate artistiche - Vincenzo Greco

Vetrate artistiche sacre in vetrofusione  ( Gesù Misericordioso )  Divina  misericordia  ( Io confido in Te)

Lachiesa all'interno accoglie importanti opere di Mansù e di artisti dei primi del '900 . la ditta mosaico sacro di vincenzo greco realiizza opere artistiche dipinti e crea novita al passo con i tempi , restando fedele nella tecnica millennaria del mosaico. realizza anche opere in stile Bizantino , madonne icone sacre,



http://www.vincenzogreco.com/ http://www.mosaicosacro.it
Sempre su  richiesta realizziamo altri soggetti sacri su vetrate artistiche. Per ogni ulteriore dettaglio non esitate a contattarci. allo 041 86 23 191 - 09 22 855797 Cell. 347 70 43 345
Le nostre vetrate sacre sono realizzate per le chiese e le cappelle cimiteriali per gli arredi sacri i conventi per strutture sacre e per capezzali sacri. L'immagine sopre  raffigura San Francesco , posto nella chiesa principale di Corfù in Grecia " dove il maestro Vincenzo Greco ha realizzato  e portato di persona questo importante lavoro Musivo con vetri veneziani smalti ed oro 24 carati , ma nche argenti lapislazzuli e pietre preziose . un vetro sacro di grande prestigio collocato un un luogo sacro importante. La chiesa all'interno accoglie importanti opere del '600 e di artisti dei primi del '700 insieme ad icone russe e greche ortodosse di grande importanza.

Vetrofusione dell'immagine di Gesù Misericordiso

La ditta mosaico sacro del maestro vincenzo greco realizza opere artistiche dipinti su tela e crea novita al passo con i tempi , restando fedele nella tecnica millennaria dell'arte clessica. realizza anche opere in stile Bizantino , madonne e icone sacre per ulteriori notizie guarda su: http://mosaicosacro.blogspot.com/2011/10/genesi-di-unopera-darte.html

 Vetri soffiati di murano in Vetro fusione  con la figura di Cristo Risorto

per una Chiesa a Ruvo di Puglia (Bari)

Per Contatti  vetrate artistiche in sicilia  e mosaici sacri  telefonare a Vincenzo Greco 0922 855797 0ppure al 347 7o 43345    http://www.vincenzogreco.com/
   http://www.vincenzogreco.it/     http://www.mosaicosacro.it/
  Per ogni  dettaglio non esitate a contattarci. allo 041 86 23 191 - 09 22 855797
Cell. 347 70 43 345  I vetrati  d'arte sacra  vetrate artistiche dell'artista Vincenzo Greco   "mosaico sacro"  ,  sono da più di venti anni al top della maestranza ed eccellenza italiana. In questi 20 anni di prestigiosa carriera artistica  Vincenzo Greco è riuscito a  collocare  le sue opere nell’architettura d’interni e  presso luoghi di culto prestigiosi , chiese . Dal 1990 la produzione di vetrate artistiche e di mosaici sacri  , dove   i colori vividi dalla luce naturale si scontrano nella trasparenza del vetro, la brillantezza dell'oro , delle tessere veneziane , nelle murrine di murano .
I materiali utilizzati sono i migliori presenti in commercio.

- gli smalti veneziani (materiale vetroso composto da sabbia di silice unita ad ossidi coloranti): creati appositamente per il mosaico artistico sono unici per la loro lucentezza e per la vastissima gamma di colori.

- le tessere d’oro: ottenute utilizzando una vera foglia d’oro, racchiusa con sapiente lavorazione, tra due strati di vetro.

http://youtu.be/pYUZnfDb1s8

- i marmi naturali: anch’essi di vari colori e varie provenienze.    


Tecniche musive

Le tecniche musive sono studiate in base allo stile prescelto per l’esecuzione del mosaico

Sacra Famiglia Icona Bizantina  con tessere in oro mosaico parietale

1) mosaico romano   2) mosaico bizantino  3) mosaico classico  4) mosaico moderno

Mosaico in lavorazione Sacra Famiglia con tessere in oro Stile Rinascimentale  

Il mosaico a tecnica romana è formato da tessere di marmo di forma prevalentemente quadrata e uniforme e dagli andamenti semplici e lineari. Viene utilizzato prevalentemente per i pavimenti, fasce decorative, per pavimenti in semina veneziana, rosoni e tappeti ecc.

Il mosaico a tecnica bizantina utilizza materiali vetrosi quali smalti e ori, con tessere prevalentemente quadrate, i quali offrono un grande impatto visivo e cromatico

Raffigurazioni personalizzate in mosaico parietale per chiese e cappelle cimiteriali

Il mosaico a tecnica classica utilizza marmi, smalti e ori di diverse misure, creando andamenti più elaborati e complessi e consente di realizzare le più svariate opere fino al più virtuoso ritratto fotografico o a opere di centinaia di metri quadri

Il mosaico a tecnica moderna è la composizione più libera nell’utilizzo dei materiali e delle pezzature più varie, consentendo così di sfruttare le volumetrie e le luci delle diverse facce delle tessere
 http://www.vincenzogreco.it/
    http://www.mosaicosacro.it/
  Per ogni ulteriore dettaglio non esitate a contattarci.
 allo 041 86 23 191 - 09 22 855797

  cell. 347 7043345





A Rino Guadagnino, Tipheret Editore, Mauro Bonanno e altri 23 piace questo elemento.

Salvina Favara ‎...il disordine ripetuto....diviene ordine...
lunedì alle 19.17 · Non mi piace più ·  3

Nuccia Leone considero il tuo studio, molto interessante, davvero. :-)
lunedì alle 19.59 · Non mi piace più ·  2

Mariano Iodice Fratello caro non esiste "caso" nè "caos". Essi sono anagrammi
 receiproci con uguale peso kaballistico. Ed è il caos che governa il mondo. Così,
 poichè ogni causa ha il suo definito effetto, nulla è "casuale" ma tutto "causale".
 Anche il tuo apparente disordine. Un caloroso saluto lunedì alle 20.10 · Non mi piace più ·  3

Tex Willer è chiarissimo in ogni tua opera , che la tua mente e
 il tuo pensiero rappresentato da queste spirali, estrinsecano la continua ricerca
 di qualcosa di veramente superiore che regola il nostro tempo, non è certo ne' il caos nè il caso
 che governano la tua mente eccelsa o MAESTRO tfa
lunedì alle 20.45 · Non mi piace più ·  1

Andrea Lo Brutto 


lunedì alle 22.20 · Non mi piace più ·  2
crogiuolo di tutte le forme – per poi organizzare questa materia caotica e tenebrosa, ove regna la confusione,
«Il Demiurgo crea la materia – intendendo con questa parola il caos primordiale,

Rosario Androsiglio carissimo, il caos è l'origine del tutto (big ben) la Complessità Suprema,
 il cui intervento è imprescrutabile, lo ha tramutato, nel suo divenire, in ordine. Solo l'Uomo è in grado di
 tramutarlo nuovamente in caos ... in virtù della sua specifica qualità divina anch'essa imprescrutabile: "il libero arbitrio".
lunedì alle 22.26 · Non mi piace più ·  1

Sasà Morgana il caos indica genio... caro Vincenzo, sei un genio!!!
lunedì alle 23.11 · Non mi piace più ·  2

Sebiana Cancilla Il compito attuale dell'arte è di introdurre il caos nell'ordine.Se il mondo fosse chiaro,l'arte non esisterebbe.
Il caos non è lo studio della realtà positiva,ma la ricerca della verità ideale.complimenti per le tue belle opere D'Arte.
lunedì alle 23.12 · Non mi piace più ·  2

Teresa Briguglio quest'opera mi fa pensare alla creazione, alla vita e all'amore x la madre natura...e a come
 l'umanità di oggi stia contribuendo solo alla sua distruzione...sembra che voglia trasmettere un messaggio"
Salviamo ciò che possiamo in qsto piccolo pazzo mondo"!
lunedì alle 23.23 · Non mi piace più ·  2

Vincenzo Greco 

lunedì alle 23.39 · Mi piace ·  2
 il caos e la parte più primordiale di noi stessi e obbedire è la prima cosa che ci educano a fare fin da piccoli, ma poi...Visualizza altro
Cari amici vorrei sottoporre la vostra attenzione alle parole: “disordine ed Obbedire “ due opposti ..

Melina Patanè 


Ieri alle ore 0.27 · Non mi piace più ·  3
tutto si deposita nella materia dell'Azione creativa ,si plasma e si definisce in ogni singolo elemento,per divenire messaggio
il tuo Caos è organizzato ..allo stesso modo che in ogni creazione , in primo luogo la Creazione ..

Giuseppe Lo Presti Sei sulla giusta strada...
Ieri alle ore 7.54 · Non mi piace più ·  1

Anna Colti buongiorno carissmo, khe meraviglia .. besò ♥
Ieri alle ore 12.09 · Non mi piace più ·  1

Nicola La Manna Allontanarsi dal mondo grazie alla produzione di cultura è un metodo accessibile a poche e dotate persone
Ieri alle ore 15.49 · Non mi piace più ·  2

Andrea Lo Brutto caro Vincenzo Greco la Cabbala insegna che il libero arbitrio è solo un'illusione.
Saremo tutti destinati ad unirci all'Altissimo dopo un periodo (o più) di correzione in questo mondo.
 L'unica scelta che abbiamo è la via da seguire: l'amore o la sofferenza.
Ieri alle ore 16.06 · Mi piace ·  1

Vincenzo Greco ‎@ Andrea: I sogni sono come angeli
servono a tenere a bada il male,
L’amore è luce
Purifica l’anima.....
Fare dell’amore il proprio obiettivo
amore è passione
Una forza che riempie..... e ci spinge avanti
Ieri alle ore 16.20 · Mi piace ·  6

Salvo Luppina Credi in te..........................
I fallimenti non esistono: ogni esperienza della vita contribuisce alla tua crescita interiore e a creare
 riferimenti utili per il tuo futuro.

Vetrate artistiche e mosaici con smalti Veneziani - Vincenzo Greco

Produzione e vendita on line

telefonate con fiducia e senza impegno al 347  70 43345

email info@vincenzogreco.com

Gesù Sacro Cuore Misericordioso

http://www.vincenzogreco.com/   

Siamo  specializzati nel uso di antiche tecniche della pittura  e decoro a grande fuoco con grisaglie e smalti, applicandole sia nella realizzazione di opere nuove su commissione sia  nel restauro di vetrate artistiche antiche. e mosaici

PRINCIPALI RESTAURI che si possono effettuare  SU VETRATE ANTICHE  o su opere musive

Vetrate colorate poste nella bifora dell’abside centrale della chiesa dell’Immacolata.

Risanamenti integrazioni di tasselli di vetro nelle vetrate  rilegate a piombo sovrastante il portale centrale delle chiese, ripristino delle parti in vetro di  finestre dei locali del refettorio e della canonica.

Cappelle di famiglia ,esecuzione mediante pittura a grande fuoco con  la riproduzione di parti danneggiate dal tempo.

Restauri delle vetrate policrome nella Chiesa di Santa Maria Ausiliatrice , su commissione dell’Ufficio Tecnico Diocesano della Curia  con l’autorizzazione della Sovrintendenza alle Belle Arti.

Restauri conservativi della vetrate colorate rilegate in piombo con elementi in pittura grisaglie situate nei cimiteri comunali .

Esperienza ventennale del maestro Vincenzo Greco

Settore: Arti e mestieri

Progettazione e realizzazione di vetrate artistiche rilegate in piombo e tiffany, vetrofusioni, vetri di murano

Realizzazione di pittura su vetro con grisaglie e smalti cotti a grande fuoco.
Restauro di vetrate antiche.

Realizzazione e restauro di vetrate artistiche

VETRERIA ARTISTICA "TRASPARENZE"

Nuova luce per tutte le vetrate restaurate dalla bottega artigianale di reatauro  Vincenzo Greco 

vetrofusioni moderne

La bellezza principale delle vetrate sacre  produzione della ditta  http://www.mosaicosacro.it/  sono il fenomeno della vetro fusione del colore  nel vetro, comune a tutte le vetrate poste nel Duomo, nelle chiese, nelle cappelle, nelle nicchie e nei cimiteri . Questo fenomeno produce un effetto sacro , altamente religioso  e  crea un forte effetto coinvolgente.

 le vetrata sono  collocate con l’aggiunta di uno speciale controtelaio di protezione che la isola dall’esterno, in modo che vi circoli esclusivamente l’aria interna della Chiesa, mentre tutti i fenomeni di condensa andranno a formarsi sulla controvetrata. Un sistema che preserverà la vetrata dal ristagno di umidità, causa scatenante dei fenomeni di disfacimento in generale del Arte.

Reastauro opificio delle pietre dure del maestro Vincenzo Greco

Contatti telefonici diretti  347 70 43345

email info@vincenzogreco.com

Mosaici e vetrate per arredi sacri - produzione e vendita in tutta Italia

“Mosaico arredo sacro” è la nuova collezione di rivestimenti liturgici e religiosi , firmata www.vincenzogreco.com  ,  che evoca il fascino del mosaico con smalti di vetro di Murano e  pietra marmorea. Ogni pezzo è unico e prezioso, un’opera d’arte, grazie alle sinuose venature naturali della materia riprodotte in un armonico equilibrio. Come un abile stilista, Vincenzo Greco si adatta alla personalità di ogni ambiente sacro .

I mosaici e le vetrate artistiche del maestro Vincenzo Greco , sono una collezione eclettica e plasmabile con cui realizzare arredi diversi, opere d’arte capaci di emozionare: lussuose ed eleganti, naturali e romantiche oppure rigorose e dal carattere vigoroso. E’ uno stile  estremamente completo ed articolato:  dalla Vetrata artistica alla tessera in marmo ,in grès porcellanato, per rivestimenti e per pavimenti artistici, perfettamente adattabili a destinazioni d’uso residenziale o per edifici pubblici.

Marmo è una parola che in origine significa “pietra splendente”, alcune varietà di smalti vetrosi della produzione artigianale sono - Oro zecchino, Argento, Avorio, Crema, Cristallo, Dorato, Gemma e azzurro evanescente ecc…  - sono infatti auliche e notevoli, ricche di luce e capaci di illuminare naturalmente qualsiasi arredamento .

Dal 1990 la ditta www.vincenzogreco.com  ha studiato è  progetto numerosi decori e pezzi speciali. Per i rivestimenti di arredi residenziali o per edifici pubblici e per uno stile sacro rigorosamente austero ; uno studio particolare anche per chi ama un’atmosfera più classica; Belle Epoque, Liberty e  Neoclassica che trae ispirazione dai rosoni in marmo delle cattedrali; un gioco di incastri, un mosaico di vetri istoriati , piombati e rilegati. Le opere del maestro Vincenzo greco ricordano effetti e sensazioni lussuose ricercate con cura e dovizia. 

Questa nuova linea è ideale per decori sacri sia per pavimentazioni  sia per ambienti bagno, cucine e zone living sia per realizzazioni contract. Importanti sono infatti le sue alte prestazioni tecniche, lavorazioni ideali per esterno , resistono al gelo, al sole , all’umidità al calpestio, ecc..  opere che risolvono qualsiasi tipo di esigenza progettuale e di posa  e la linea di decori  coordinati Tono Su Tono.

La bottega artigianale di produzione e vendita on line , offre un design esclusivo, altissima qualità, una meticolosa cura nei dettagli e ottime prestazioni in termini di resistenza e funzionalità. In questo modo l’Azienda rafforza il suo legame di collaborazione con progettisti e interior designer, costantemente alla ricerca di soluzioni progettuali innovative e personalizzate.

Telefonare con fiducia e senza impegno  per un preventivo gratuito, tutto a prezzi speciali,  spedizione e montaggio  in tutta Italia .

Tel. 041 86 23 051 - 09 22 85 57 97

Fax 041 86 23 191 - 09 22 183 62 40

Cell. 347 70 43 345
email: info@mosaicosacro.it

MOSAICI DORATI E VETRATE SACRE GOTICHE

MOSAICI DORATI E VETRATE ARTISTICHE GOTICHE

Produzione della bottega d’arte  www.vincenzogreco.com  , maestri mosaicisti dal 1990 . Vendita  on-line spedizione e montaggio in tutta Italia  e all’estero di mosaici e vetrate artistiche .        Telefonate con fiducia e senza impegno per un preventivo gratuito .  Contatti  telefonici  cell.  347 7043345  -  mail:  info@vincenzogreco.com     

Mosaico Ecce Homo realizzato da "Rosa Maria Calandra" la mosaicista più brava d'Italia.!

Un grande gioiello gotico posato su un massiccio sperone roccioso. Così si presenta il duomo di Orvieto, edificio della fine del XIII secolo progettato originariamente in forme romaniche evolutesi poi in un raffinato stile goticheggiante, determinato anche dal prolungarsi del cantiere sotto la direzione di diversi architetti. Il grande edificio si affaccia sulla piazza principale con un'elaborata facciata cesellata da decorazioni architettoniche e luminosi mosaici trecenteschi e quattrocenteschi, rappresentanti scene della vita di Cristo e della Vergine Maria e le figure dei quattro Profeti. La superficie della facciata è divisa in tre zone dai portali, esaltati da spessi cordoni sorretti dalle colonnine degli stipiti. Tra un portale e l'altro sono presenti bellissime lastre scolpite a bassorilievo, volute da Lorenzo Maitani nei primi del Trecento, esempi di  vetrate istoriate e piombate  in stile  gotico raffiguranti storie del Nuovo e dell'Antico Testamento e aventi come tema comune il destino dell'uomo. Separata da una fascia ad archetti ciechi, la parte superiore, introdotta dalla superficie dorata dei mosaici, è dominata al centro dal rosone inquadrato da una spessa cornice decorata opera dell'Orcagna (Andrea di Cione) e da piccoli stralci musivi rappresentanti i 4 dottori della Chiesa. Piccole statue in nicchie, raffiguranti 12 profeti (XIV-XV secolo) e i 12 apostoli (XVI secolo), sono distribuite tutte intorno, creando una sorta di cornice a rilievo decorata. Lateralmente, separate da corposi fasci di sottili colonnine che percorrono la facciata fino alle guglie superiori, due grandi cuspidi mosaicate dai colori vivaci coronano i portali minori. Altri dettagli sono stati aggiunti nel corso del Cinquecento da Michele Sanmicheli e Antonio da Sangallo il Giovane, i quali avviarono al termine i lavori della facciata, che si chiusero ufficialmente alla fine del XVI secolo. Nonostante la stratificazione dei lavori, la facciata appare come un organico e unitario progetto di stampo gotico, come sottolinea l'uso di guglie, cuspidi e forme fortemente ascensionali. L'interno, come i fianchi dell'edificio, è caratterizzato da un paramento bicolore a bande orizzontali di tradizione romanica, secondo un uso prevalentemente toscano. Le tre lunghe navate sono divise da imponenti pilastri con archi a tutto sesto che giungono sino alla zona presbiteriale, interrotta da un piccolo transetto non sporgente. In quest'area si aprono due importanti cappelle: la Cappella di San Brizio e la Cappella del Corporale. La cappella di San Brizio fu realizzata nella prima metà del Quattrocento e fu decorata tra il 1450 e il 1504 con affreschi di Beato Angelico e Benozzo Gozzoli, terminati in seguito da Luca Signorelli, che dipinse le scene apocalittiche, il Compianto su Cristo morto, alcune vele rimaste incompiute e i poeti antichi nello zoccolo. Un eccezionale esempio di pittura su vetro rinascimentale che si contrappone alla frontale Cappella del Corporale, più antica. Gli affreschi di quest'ultima, risalenti alla metà del Trecento, raffigurano principalmente episodi legati alla Messa di Bolsena e al mistero della transustanziazione, poiché l'edificio ospita il lino utilizzato proprio in quella storica occasione. La particolare dedicazione della cappella richiama la presenza del Reliquiario del Corporale, gioiello di oreficeria del 1337 dalle fattezze che richiamano la facciata del Duomo stesso, oltre ad altre scene illustrate. Lo stesso autore degli affreschi della cappella si dedicò anche alle Storie della Vita della Madonna del presbiterio, richiamate dalle Storie di Maria e di Cristo della vetrata. Queste storie illustrate, insieme al paramento bianco-verde delle pareti, impreziosiscono gli interni di edificio che pare tutto raccolto in memorie gotiche, annunciato da una facciata-gioiello che domina la piazza, meravigliosa protagonista del centro storico.

Federica Gennari

INTERESSANTE VENDITA on-Line DI VETRATE ARTISTICHE SACRE, D'ARREDO LITURGICO E MOSAICI

Le nostre vetrate artistiche ed i nostri mosaici religiosi sono  prodotti artigianali esclusivi, in quanto realizzati con tecniche manuali, anche su disegno del cliente.  Facciamo sia la progettazione, realizzazione e posa in opera di vetrate nuove, sia il restauro di vetrate danneggiate e consegniamo i lavori in tutta Italia .

forti suggestioni sono quelle trasmesse dalle vetrate artistiche della vetreria www.vincenzogreco.com . La solida conoscenza nella lavorazione artigianale del vetro piombato e del mosaico , la capacità artistica e l’estro creativo del nostra azienda familiare , caratterizzano tutta la nostra attività, incentrata sulla produzione di mosaici e vetri colorati e sul restauro di vetrate d’arte, in particolare di vetrate a piombo e vetrate a grisaglia.

Sono principalmente le vetrate artistiche sacre a sottolineare la nostra professionalità. Efficaci  accostamenti di colori, giochi di luci e trasparenze ed una grande sensibilità nel tradurre in immagini concrete o astratte i concetti della fede cristiana, ci permettono di creare vetrate che accrescono di spiritualità chiese, parrocchie ed istituti religiosi, ma anche edifici pubblici e privati di ogni epoca.

Prodotti artigianali di pregio sono inoltre le vetrate artistiche d’arredo, per la realizzazione di finestre, porte, pannelli divisori ed altri elementi decorativi che contribuiscono a dare personalità agli ambienti. Possiamo infatti rappresentare qualunque soggetto ed eseguiamo lavorazioni su disegno, per garantirvi l’unicità dei nostri prodotti.

La lavorazione delle vetrate è accurata ed avviene con metodi artigianali, che prevedono il taglio dei vetri, la pittura a grisaglia, la legatura a piombo, la saldatura a stagno ed il consolidamento. Oltre alla progettazione e produzione, effettuiamo anche la posa in opera delle vetrate con personale specializzato.

Ie nostre competenze comprendono il restauro di mosaici e di vetrate artistiche deteriorate nel tempo. Effettuato il sopralluogo preventivo, siamo in grado di determinare le tecniche più appropriate  per rendere luminosità e colore alle vetrate o per riportarle alla loro perfezione, rispettandone le caratteristiche originarie. Collaboriamo spesso con le sovrintendenze e con laboratori più autorevoli di restauro.

La vetreria d’arte e mosaici  Vincenzo Greco  è attiva sia sul territorio nazionale che estero. In Italia opera soprattutto nelle regioni: Sicilia, Campania, Basilicata Puglia, Lombardia, Emilia Romagna, Lazio. Il Titolare dell’azienda è a vostra disposizione per bozzetti, sopralluoghi e preventivi gratuiti.

Contatti :  tel. 347 70 43 345

vetrate artistiche  Gotiche, Rosoni per chiese e conventi religiosi 

Mosaici Gesù Misericordioso produzione in Sicilia

Mosaici Gesù Misericordioso  produzione  in Sicilia

Telefonate senza impegno per un preventivo !

Mosaici Gesù Misericordioso  produzione  in Sicilia   per informazioni e contatti  www.vincenzogreco.com  tel  347 70 43345  telefonate con fiducia e senza impegno per un preventivo ..   si spediscono le mostre opere    in tutta Italia  e all'estero   .
Il montaggio si effettua da parte dei nostri tecnici  gratuitamente....


Vincenzo Greco , titolare della azienda di produzione  “ www.mosaicosacro.it ”, uno dei brand di lusso più autorevoli nell'ambito del design e leader mondiale nella produzione del mosaico di pietre dure, di vetro, d’oro zecchino e vetrate sacre per la decorazione di interni ed esterni, di chiese cappelle e arredi.
 Oggi l’artista Vincenzo Greco e  titolare di un'impresa all'avanguardia caratterizzata da un grande dinamismo. L’arte musiva rivive in un’esposizione a Ravenna. infatti, il museo ospita la mostra
dal titolo “Vincenzo Greco maestro del mosaico”.
Ravenna, crocevia di cultura e tradizioni tra Occidente e Oriente, Roma e Bisanzio, è celebre in tutto il mondo per i suoi mosaici per la maggior parte eredità della gloria dell’impero bizantino, del quale fu città protagonista. L’arte del mosaico ravennate che rifulge nei suoi monumenti, dichiarati dall’Unesco “Patrimonio dell'Umanità”, continua ancora oggi attraverso le opere contemporanee presenti in città e il contributo delle numerose botteghe artigianali del territorio.
L’intenzione del maestro mosaicista e dei suoi collaboratori familiari , è di far dialogare tradizione e arte contemporanea in un’esposizione che presenti al pubblico la voce dei delle immagini, dei pannelli ornati che hanno fatto della tecnica del mosaico una delle massime espressioni della propria arte.  La rassegna ricostruisce l’esperienza artistica di Vincenzo Greco e il suo desiderio di trovare, con l’entusiasmo del novizio, un nuovo linguaggio, in grado di oltrepassare gli inquietanti estremismi dell’informale. Non rinunciando alla materia pittorica, e a tutte le altre tecniche  l’artista cerca un suo varco nell’indeterminazione e decide di costituirlo sulla superficie, rifuggendo quasi totalmente anche dalla dimensione prospettica. Il suo linguaggio è quello inconfondibile della grafia raffinata, della figura che diventa segno, in una ricerca che, nel
corso dei decenni, ha portato l’artista ad elaborare un proprio stile. Questi stessi segni sacri rappresentano la materia dei suoi mosaici, nei quali il colore riesce attraverso il linguaggio a dare vita ad un logos artistico che attrae e induce alla riflessione.
Per evidenziare il valore contemporaneo dell’arte musiva, le opere di Vincenzo Greco  dialogano  con quella di altri grandi artisti contemporanei –  In esposizione anche alcuni disegni preparatori presi a modello dai componenti delle scuole di Ravenna e Spilimbergo per la creazione di diversi mosaici religiosi
Produzione

Produzione mosaici "Santa Rita La Rosa e la Croce"

Mosaico Sacro
Vincenzo Greco

La nostra azienda www.vincenzogreco.com  produce Mosaici e Vetrate artistiche sacre tutto su richiesta  , quindi siamo in grado di adattarci a qualsiasi esigenza sia di misure che di prezzo...

Abbiamo gia realizzato un Mosaico su vetro di Murano con la figura di

"Santa Rita" Per  volere della committenza ,  Siamo stati in grado di Esaltare due Singolari elementi dell'immagine la "roSa e la crOce" 

 Vi ringrazio in anticipo  per la Vostra richiesta di preventivo con l'occasione  invito tutti a
visionare alcuni dei nostri lavori e
per qualsiasi chiarimento non esiti a contattarci .
Tel. 041 86 23 051 - 09 22 85 57 97
Fax 041 86 23 191 - 09 22 183 62 40
Cell.                                     347 70 43 345     

Distinti Saluti
Mosaico Sacro
Vincenzo Greco
Buona Visione:
 http://youtu.be/DjWUMmZMoBM
 http://youtu.be/xAfSMdX1_oI
http://youtu.be/rhwvYq6xZ5A
http://www.youtube.com/watch?v=hTswGiD-4Xc&feature=related
 http://www.youtube.com/watch?v=DPf-q0ujCrw
http://www.youtube.com/watch?v=BOD9Pio-tTM
http://www.youtube.com/watch?v=8rRct1vEYx4
http://www.youtube.com/watch?v=ZVYpNJgftPE
http://www.youtube.com/watch?v=IATnDLwnz1I
http://www.youtube.com/watch?v=dupAQPlm1VA
http://www.youtube.com/watch?v=UL9j00s3h1o
http://www.youtube.com/watch?v=h-czvvEC0uQ
http://www.youtube.com/watch?v=l7G28j-Szqs


 http://www.mosaicosacro.it/news/11-creazione-di-un-opera-di-arte-sacra.html

http://www.artevarese.com/av/view/news.php?sys_tab=2001c&sys_docid=7305&sjl=1

http://youtu.be/rhwvYq6xZ5A

http://www.mosaicosacro.it/

http://www.vincenzogreco.it/

Gesù Risorto mosaici religiosi contemporanei di Vincenzo Greco

gesu risorto mosaici religiosi contemporanei vincenzo greco, a photo by Vetrate Artistiche Mosaici Vincenzo Greco on Flickr.

Lo studio d’arte Mosaico Sacro di Vincenzo Greco nasce dall’esigenza di realizzare mosaici sacri per chiese e luoghi di culto cappelle gentilizie , monumenti .La nostra azienda garantisce la qualità, l’affidabilità e la resistenza nel tempo dei mosaici e delle vetrate artistiche sacre all’esterno. I nostri lavori, nostre opere d’arte si spediscono in tutta Italia.

Telefonate con Fiducia e senza impegno - Tel. 041 86 23 191 - 09 22 183 62 40 Cell. 347 70 43 345

Vetrate artistiche e splendidi Mosaici di Vincenzo Greco "Gesu risorto "

gesu risorto mosaici religiosi contemporanei vincenzo greco, a photo by Vetrate Artistiche Mosaici Vincenzo Greco on Flickr.

Lo studio d’arte Mosaico Sacro di Vincenzo Greco nasce dall’esigenza di realizzare mosaici sacri per chiese e luoghi di culto cappelle gentilizie , monumenti .La nostra azienda garantisce la qualità, l’affidabilità e la resistenza nel tempo dei mosaici e delle vetrate artistiche sacre all’esterno. I nostri lavori, nostre opere d’arte si spediscono in tutta Italia.

Telefonate con Fiducia e senza impegno - Tel. 041 86 23 191 - 09 22 183 62 40 Cell. 347 70 43 345

Simbolismo erotico di Klimt "Water Serpents " riproduzioni in vetrofusione di Vincenzo Greco

http://www.vincenzogreco.com

Simbolismo secessionista e Femmes Fatales



Gustav Klimt  "Water Serpents

http://www.vincenzogreco.com/   contatti telefonici 3477043345
L'azienda Vincenzo Greco opera nel campo della decorazione artistica del vetro da quasi 30 anni,
avvalendosi di antiche tecniche di lavorazione proprie dei maestri vetrai Muranesi,
tramandate da generazioni di padre in figlio.
L' opera realizzata dal maestro Vincenzo Greco ha un carattere prezioso. Klimt la realizzò su pergamena, utilizzando acquerello, tempera, foglia d'oro e d'argento e chiese al fratello Georg, come in altri casi, di lavorare a sbalzo una cornice in argento cesellato.

Il pittore rappresenta una nuova variazione sul tema femminile , dove il carattere decorativo diventa prevalente, nonostante l'idea del movimento fluttuante permanga nell'andamento ondulato delle linee.

Anche la connotazione fortemente sensuale delle versioni precedenti è ora scomparsa, a favore di un'atmosfera sognante.

Bisce d'acqua I, ne è una perfetta testimonianza.

L'opera brulica di bagliori e particolari minuti, che si intersecano, si sovrappongono, si tramutano l'uno nell'altro senza soluzione di continuità. L'abbraccio delle due donne - l'opera era nota anche come "water serpens" - perde nell'insieme ogni connotazione sessuale e acquista il carattere di un fregio antico.

Nel rielaborare il dipinto rispetto alla sua prima formulazione, Klimt accentuò proprio tale aspetto.
Originariamente era evidenziata la magrezza dei due corpi, ossa e muscoli erano in rilievo, come nelle opere di Minne, trasmettendo un senso di sofferenza.

Nella versione definitiva le figure paiono quasi elementi vegetali, capelli e alghe, pesci e corpi sono strettamente imparentati e Hevesi poteva annunciare che "il nostro tempo iperartistico ha trovato un nuovo modo di esprimersi".
Con l'apporto delle nuove tecnologie, senza però mai trascurare la tradizione vetraia, la bottega d'arte Vincenzo Greco, riesce oggi a produrre mediante la tecnica della 'VETROFUSIONE', dei pezzi lavorati a mano unici nel loro genere.
Proprio la possibilità infatti di intervenire direttamente e manualmente sul prodotto ci dà la capacità,
sia di realizzare pezzi preziosi grazie all'uso di materiali pregiati (quali ad esempio l'oro o il platino)
sia di creare forme e accostamenti di colore infinite e personalizzabili a seconda delle richieste del cliente.

Ogni piccola 'imperfezione' è la testimonianza di una lavorazione svolta esclusivamente a mano
non è quindi da considerarsi un difetto nella produzione bensì un'esaltazione estetica del prodotto stesso.
il maestro Vincenzo Greco è sempre stata all'avanguardia nella realizzazione di prodotti in vetrofusione; vetri d'arte , dipinti per porte, vassoi, cornici e centritavola sono delle vere creazioni artistiche.
Ciò che ci differenzia è l'utilizzo di prodotti pregiati dell'arte muranese quali Oro e Rubino
e infinite varietà di colori che ci permettono di creare particolari sfumature.
La nostra produzione ci permette di poter creare anche una vasta gamma di articoli per l'arredamento

quali le famose formelle di Murano, personabilizzabili sia nelle dimensioni che nei decori,
piani di tavolini da soggiorno, specchi e molti altri prodotti.
Contattaci da rete fissa, in maniera del tutto fiduciosa, utilizzando il nostro numero tel. 347 7043345 dal Lunedì al Venerdì, dalle ore 9.30 alle 13.00 e dalle 14.30 alle 21.00.
http://www.vincenzogreco.com/ 
La cortesia e l' esperienza del nostro Staff saranno al tuo servizio!


Klimt non si lasciò intimidire l'opposizione rauca, ma continuò la sua strada. La sua unica risposta alla critica veemente è stato quello di dipingere un quadro, prima di tutto chiamato Ai miei critici , che avrebbe poi partecipato come Goldfish . La protesta pubblica ha raggiunto un livello tumultuoso: la bella ninfa giocosa in primo piano sporgeva il suo fondo presso tutti coloro che la vedevano! Le cifre acquatici invogliare lo spettatore in un mondo di evocazioni sessuali e delle associazioni comparabili al mondo di Freud di simboli. Questo mondo era già stato intravisto in acqua in movimento e Ninfe (pesce d'argento) , e sarebbe stato ritrovato qualche anno più tardi in Bisce d'acqua I e Bisce d'acqua II . Art Nouveau ama il regno dell'acqua, dove le alghe scure e chiare molluschi crescono su Venere, o delicati coralli tropicali scintillii carne tra lamelle bivalve. La semiotica ci portano di nuovo al loro incontrovertibile origine: la donna. In questi sogni acquosi, le alghe diventano la crescita dei capelli dalla testa e pube. Klimt "fish-donne" mettere la loro sensualità umida spudoratamente sul display. Seguono la marea con i movimenti curvilinei così caratteristici dell'Art Nouveau. In provocazione languida, cedono agli amplessi dell'elemento acqueo, così come Danae è aperta a Zeus in forma di una pioggia d'oro.
Nel 1903 Klimt era stato due volte a Ravenna e Hevesi aveva parlato di bizantinismo per i suoi quadri dell'epoca, dove l'oro è protagonista e ogni centimetro della superficie si riempie di piccole figurazioni, come se l'artista stesse componendo le tessere di un mosaico.

Klimt ritratti di donne della società gli ha dato l'indipendenza finanziaria, in modo che egli non era obbligato a rientrare nei ranghi con le richieste ministeriali o guardare la sua accuratamente pensato e brillantemente eseguito opere trascinati nel fango. Egli ha suggerito che essi dovrebbero essere restituiti a lui in cambio dei pagamenti che erano già stati fatti. Ha spiegato Bertha Zuckerkandl, il giornalista viennese: "Le ragioni principali per la mia decisione di chiedere i dipinti devono essere restituiti ... non si trovano in alcun fastidio che i vari attacchi ... potrebbe aver suscitato in me tutto ciò che aveva. effetto molto poco su di me in quel momento, e non avrebbe portato via la mia gioia in questo lavoro. sono in generale molto sensibile agli attacchi. Ma sono ancor più sensibili se vengo a sentire che Somone, che ha commissionato la mia lavoro non è soddisfatto. E questo è il caso con le pitture del soffitto ". Il ministero ha finalmente accettato, e l'industriale agosto Lederer faceva parte del rimborso in cambio per l'immagine della filosofia. Nel 1907, Koloman Moser acquistato Medicina e Giurisprudenza . Nel tentativo di salvarli dai pericoli della seconda guerra mondiale, sono stati spostati Schlob Immendorf nel sud dell'Austria, il castello e il suo contenuto sono stati distrutti in un incendio iniziato da truppe delle SS in ritirata il 5 maggio 1945. Oggi, una certa idea delle opere che hanno causato tale indignazione pubblica può essere acquisita e nero fotografie in bianco e da una buona riproduzione dei colori Igea , la figura centrale della Medicina . C'è anche la '"colorato" il commento di Ludwig Hevesi: "Lasciate che il passaggio lo sguardo verso la, due pezzi laterali Filosofia e Medicina :. una sinfonia mistico in verde, un travolgente ouverture in rosso, un gioco puramente decorativo di colori sia in Giurisprudenza , nero e oro, non i colori reali, prevalgono, invece del colore, il significato linea di guadagni, e la forma diventa una caratteristica che si deve considerare come monumentale ". lavoro di Klimt è stato creato nella turbolenza tra Eros e Thanatos, sfidando i principi sacrosanti di una società decadente. In Filosofia ha rappresentato il trionfo delle tenebre sulla luce, in contrasto con le nozioni convenzionali. In Medicina ha esposto la sua incapacità di curare le malattie. Infine, in Giurisprudenza , ha interpretato un uomo condannato nel potere delle tre Furie: Verità, Giustizia e la Legge. Essi appaiono come le Eumenidi circondati da serpenti, la punizione che imporre è l'abbraccio mortale di uno OctoPod. Klimt è stato determinato per abbattere le colonne del tempio e di ferire la pudica con la sua rappresentazione degli archetipi sessuali.





"Noi vogliamo dichiarare guerra di routine sterile, il bizantinismo rigido, su tutte le forme di cattivo gusto ... La nostra secessione non è una lotta di artisti moderni contro quelli vecchi, ma una lotta per la promozione degli artisti contro i venditori ambulanti che si chiamano artisti e tuttavia hanno un interesse commerciale nel ostacolare la fioritura dell'arte. "2 Questa dichiarazione di Hermann Bahr, il padre spirituale dei secessionisti, possono servire come motto per la fondazione nel 1897 della Secessione di Vienna, Klimt con il suo spirito guida . e presidente
Gli artisti della generazione più giovane non erano più disposti ad accettare la tutela imposta da accademismo, hanno chiesto di esporre le proprie opere in un luogo adatto, libero da "forze di mercato". Volevano porre fine all'isolamento culturale di Vienna, di invitare gli artisti dall'estero per la città e per rendere le opere dei loro membri noti in altri paesi. Il programma della Secessione era chiaramente non solo un concorso "estetico", ma anche una lotta per la "creatività diritto di artistico", per l'arte in sé, era una questione di lotta contro la distinzione tra "grande arte" e "generi subordinati", tra "L'arte per i ricchi e arte per i poveri." - in breve, tra "Venus" e "Nini"
Nella pittura e nelle arti applicate, la Secessione di Vienna ha avuto un ruolo centrale nello sviluppo e nella diffusione di Art Nouveau come una contro-forza all'accademismo ufficiale e conservatorismo borghese. Questa ribellione dei giovani, in cerca di liberazione dai vincoli imposti sull'arte dal conservatorismo sociale, politica ed estetica, è stato realizzato con tale slancio da soddisfare con successo quasi immediato e ha portato in un utopico progetto: la trasformazione della società dall'art.
La Secessione ha pubblicato la sua rivista, "Ver Sacrum", a cui Klimt ha contribuito regolarmente per due anni. Dopo mostre di successo in altri paesi, il desiderio di palazzo delle esposizioni della Secessione stessa potrebbe anche essere soddisfatta. Klimt troppo presentato progetti per questo, con un orientamento Graeco-egiziano, ma era Joseph Maria Olbrich i piani per il tempio di arte che alla fine sono stati realizzati. Il suo concetto era di una miscela di forme geometriche, da cubo a sfera. Il frontone reca la celebre massima coniata da Ludwig Hevesi, il critico d'arte: "Ad ogni tempo la sua arte, all'arte la sua libertà".


Sonja Knips, 1911

Prima mostra del gruppo era atteso, le porte sono stati aperti nel marzo 1898. Klimt contribuito "Teseo e il Minotauro", un cartellone ricco di significato simbolico. La foglia di fico è stato volutamente mancanti, Klimt e ha dovuto placare la pruderie dei censori importando un albero. Ma la nudità quasi completa di Teseo simboleggia la lotta per qualcosa di nuovo, egli si trova sul lato della luce, mentre il Minotauro, trafitto dalla spada di Teseo e di fuga timidamente nell'ombra, rappresenta il potere rotto. Atena, nata dalla fronte di Zeus, sorveglia la scena come l'incarnazione dello spirito che scaturisce dal cervello, che simboleggia la sapienza divina.
Non ci può essere arte senza patrocinio, e gli avventori della Secessione si trovano in primo luogo tra gli ebrei famiglie della borghesia viennese. Karl Wittgenstein, il magnate dell'acciaio, Fritz Warndorfer, il magnate tessile, la famiglia Knips, e le Lederers promosso in particolare l'arte d'avanguardia. Erano tra quelli messa in dipinti Klimt, e si è specializzato in ritratti delle loro mogli.
il Ritratto di Sonja Knips è il primo di questa nuova galleria delle mogli. La famiglia Knips erano collegati con l'industria del metallo e alle operazioni bancarie. Josef Hoffmann progettato la loro casa e dipinti di Klimt previsto per esso, con il ritratto 1898 di Sonja, nel centro del salone, e della casa. Il ritratto unisce vari stili. E 'ben noto che Klimt ammirato iperbole Makart, e Sonja di posa mostra l'influenza del maestro Charlotte Walter, come Messalina , per esempio nel posizionamento asimmetrico della figura e nel sottolineare la silhouette.
Questo erotismo ripetutamente provocato polemiche, come nel caso dei tre progetti per l'Aula Magna dell'Università degli Studi. Queste opere erano una diffusa sensazione di essere scandaloso. Nel 1899 Klimt ha presentato la versione definitiva della filosofia , la prima delle tre immagini. Una versione precedente era stato mostrato per la prima volta all'Esposizione Mondiale di Parigi. Anche se è stato ben accolto da molti critici a Parigi, e persino vinto un premio alla mostra, le autorità imparato a casa ne ha fatto oggetto di scandalo tale che tutta la cultura viennese è stato trascinato nel fango. Eppure sembra che Klimt aveva solo le migliori intenzioni. Vide filosofia come la sintesi della sua visione del mondo, della sua ricerca di uno stile tutto suo. Nel catalogo che spiega: "A sinistra un gruppo di figure: l'inizio della vita, la fruizione di decadimento, a destra, il mondo come mistero Emergenti di seguito, una figura di luce:... Conoscenza"
I professori viennesi venerabili protestato quello che hanno visto come un attacco contro l'ortodossia. Avevano proposto un dipinto che esprime il trionfo della luce sulle tenebre. Invece l'artista aveva presentato con la raffigurazione della "vittoria delle tenebre su tutto". Influenzato dalle opere di Schopenhauer e di Nietzsche, cercando a suo modo di risolvere l'enigma metafisico dell'esistenza umana, di dare espressione alla confusione dell'uomo moderno, Klimt invertito la proposizione. Egli non ha esitato a rompere il tabù su temi come la malattia, il decadimento fisico, e la povertà in tutta la sua bruttezza, fino a quel momento era stato l'abitudine di sublimare la realtà, per presentare i suoi aspetti più favorevoli. Klimt era convinto della impotenza della medicina come contro le potenze del destino. Il pubblico era profondamente turbato la gente sono rimasti scioccati: e l'artista è stato accusato di "pornografia" e "eccesso perverso".
Klimt non si lasciò intimidire l'opposizione rauca, ma continuò la sua strada. La sua unica risposta alla critica veemente è stato quello di dipingere un quadro, prima di tutto chiamato Ai miei critici , che avrebbe poi partecipato come Goldfish . La protesta pubblica ha raggiunto un livello tumultuoso: la bella ninfa giocosa in primo piano sporgeva il suo fondo presso tutti coloro che la vedevano! Le cifre acquatici invogliare lo spettatore in un mondo di evocazioni sessuali e delle associazioni comparabili al mondo di Freud di simboli. Questo mondo era già stato intravisto in acqua in movimento e Ninfe (pesce d'argento) , e sarebbe stato ritrovato qualche anno più tardi in Bisce d'acqua I e Bisce d'acqua II . Art Nouveau ama il regno dell'acqua, dove le alghe scure e chiare molluschi crescono su Venere, o delicati coralli tropicali scintillii carne tra lamelle bivalve. La semiotica ci portano di nuovo al loro incontrovertibile origine: la donna. In questi sogni acquosi, le alghe diventano la crescita dei capelli dalla testa e pube. Klimt "fish-donne" mettere la loro sensualità umida spudoratamente sul display. Seguono la marea con i movimenti curvilinei così caratteristici dell'Art Nouveau. In provocazione languida, cedono agli amplessi dell'elemento acqueo, così come Danae è aperta a Zeus in forma di una pioggia d'oro.
Klimt ritratti di donne della società gli ha dato l'indipendenza finanziaria, in modo che egli non era obbligato a rientrare nei ranghi con le richieste ministeriali o guardare la sua accuratamente pensato e brillantemente eseguito opere trascinati nel fango. Egli ha suggerito che essi dovrebbero essere restituiti a lui in cambio dei pagamenti che erano già stati fatti. Ha spiegato Bertha Zuckerkandl, il giornalista viennese: "Le ragioni principali per la mia decisione di chiedere i dipinti devono essere restituiti ... non si trovano in alcun fastidio che i vari attacchi ... potrebbe aver suscitato in me tutto ciò che aveva. effetto molto poco su di me in quel momento, e non avrebbe portato via la mia gioia in questo lavoro. sono in generale molto sensibile agli attacchi. Ma sono ancor più sensibili se vengo a sentire che Somone, che ha commissionato la mia lavoro non è soddisfatto. E questo è il caso con le pitture del soffitto ". Il ministero ha finalmente accettato, e l'industriale agosto Lederer faceva parte del rimborso in cambio per l'immagine della filosofia. Nel 1907, Koloman Moser acquistato Medicina e Giurisprudenza . Nel tentativo di salvarli dai pericoli della seconda guerra mondiale, sono stati spostati Schlob Immendorf nel sud dell'Austria, il castello e il suo contenuto sono stati distrutti in un incendio iniziato da truppe delle SS in ritirata il 5 maggio 1945. Oggi, una certa idea delle opere che hanno causato tale indignazione pubblica può essere acquisita e nero fotografie in bianco e da una buona riproduzione dei colori Igea , la figura centrale della Medicina . C'è anche la '"colorato" il commento di Ludwig Hevesi: "Lasciate che il passaggio lo sguardo verso la, due pezzi laterali Filosofia e Medicina :. una sinfonia mistico in verde, un travolgente ouverture in rosso, un gioco puramente decorativo di colori sia in Giurisprudenza , nero e oro, non i colori reali, prevalgono, invece del colore, il significato linea di guadagni, e la forma diventa una caratteristica che si deve considerare come monumentale ". lavoro di Klimt è stato creato nella turbolenza tra Eros e Thanatos, sfidando i principi sacrosanti di una società decadente. In Filosofia ha rappresentato il trionfo delle tenebre sulla luce, in contrasto con le nozioni convenzionali. In Medicina ha esposto la sua incapacità di curare le malattie. Infine, in Giurisprudenza , ha interpretato un uomo condannato nel potere delle tre Furie: Verità, Giustizia e la Legge. Essi appaiono come le Eumenidi circondati da serpenti, la punizione che imporre è l'abbraccio mortale di uno OctoPod. Klimt è stato determinato per abbattere le colonne del tempio e di ferire la pudica con la sua rappresentazione degli archetipi sessuali.

arte sacra brescia   statue arte sacra   commissione arte sacra   l arte sacra in italia  arte sacra napoli

concorso arte sacra  arte sacra nativita  arte sacra  arte sacra a roma  arte sacra perugia  dipinti arte sacra

immagini arte sacra   antiquariato arte sacra   arte sacra in legno  negozi di arte sacra   musica ed arte sacra

festival arte sacra   arte sacra presepi  arte sacra padova  dipinti di arte sacra  icone arte sacra  catalogo arte sacra   la sacra famiglia nell arte   arte sacra famiglia  negozio di arte sacra   produzione arte religiosa

museo diocesano arte sacra   oggetti arte sacra   arte sacra in sardegna   arte sacra scultura  museo arte sacra romano   vetrate arte sacra   arte sacra torino  l arte sacra  russa arte sacra   arte sacra bizantina

statuaria arte sacra roma   ingrosso arte sacra   arte sacra madonna con bambino   vetri arte sacra firenze

pittura arte sacra  biennale arte sacra   arte sacra udine    colori nell arte sacra   www arte sacra

arte sacra alghero  barocco nell arte sacra   monumenti  sculture    tesori d arte sacra   arte sacra venezia

arte sacra in italia   mostra d arte liturgica  museo di arte divina  architettura cimiteriale

progettazione cimiteriale  arte genova    arte greca   arte piante   edilizia cimiteriale  arte disegni

vetrate immagini   arte rivista   regolamento cimiteriale   arte architettura   arte romana   arte urbanistica

arte interni   arte greci   arte giardini   arte costruzioni   arte case   arte restauro   arte berlino

arte chiesa    arte Barcellona   cimiteriale milano   arte studio   musivo disegno   arte antica  contemporanea arte    arte struttura   mosaico progetto   arte cattedrale   vetri colorati edilizia liturgica

arte storia   ritratti di  vita   dipinti  opere   restauro  milano

arte musiva romani   arte stained  glass  torino  tiffany   piombature  legature a piombo  arte firenze

arte  greca   arte concorso   arte moderna contemporanea  arte antiche  tassellatum  opus sectile  cave canem   piazza armerina  Gesù  risorto  duomo  Monreale  pantocratore  misericordioso  arte basilica

arte teatro  arte comune pizze luoghi pubblici porte finestre rosoni facciate  madonna  angeli Santi San Pio

oro tasselli tessere orsoni 

Mosaici in Sicilia di Vincenzo Greco

A Canicattì una realtà di mosaicisti raffinati  da osservare nel Sito Ufficiale  http://www.vincenzogreco.com/ per contatti diretti telefonare senza impegno al numero di tel. 347 70 43 345

Pieta in oro e smalti Veneziani

Un’opera d’arte può essere quell’elemento catalizzatore capace di valorizzare l’intero arredamento della nostra casa, o  l'arredo liturgico di una chiesa, cappella.
Vincenzo Greco è un artista che ha fatto del mosaico la sua principale forma d’espressione.
Dalla passione per la pittura, attraverso la sperimentazione delle varie tecniche artistiche, è scattato l’amore per il mosaico e per i mosaici sacri , per le vetrate artistiche
Oggi è un artista affermato che espone le sue opere in tutta Italia ed in particolare in Sicilia a Canicatti in Provincia di Agrigento.

Mosaici in Stile Bizantino

Produce mosaici  artigianali e vetrate sacre in stile tiffany , piombate, che  per materiali e per tecnica di esecuzione, rispettano le antiche tecniche del mosaico figurativo sacro romano-bizantino.
I materiali sono marmi, pietre, e paste vitree, oro zecchino , argenti, vetri di murano, opaline  scelti personalmente dall’artista.
Il taglio ti ogni singolo tasello di marmo  o smalti veneziani, viene eseguito a mano con martellina e tagliolo tessera per tessera.

Montaggio di una vetrata artistica per una Chiesa al Cimitero di Siracusa

I mosaici e le invetriate istoriate per le finestre , portali, rosoni,  realizzati sono sia mosaici in stile classico, sia mosaici che l’artista ha saputo reinterpretare in chiave moderna,   che quindi si adattano alle case arredate con soluzioni contemporanei.
La sua produzione è esposta, anche per la vendita, nel suo Atelier di Canicattì , oppure visitate il sito Ufficiale  http://www.vincenzogreco.com/ per contatti diretti telefonare senza impegno al numero di tel. 347 70 43 345

Ostensorio

Sacra Famiglia

Creazioni , produzione, prezzi, produttori di mosaici e vetrate artistiche,  vendita online 

http://www.vincenzogreco.com/ 

 vetrate sacre tiffany  cotte a forno per esterni